Articles utilisant cette photo

  • Amoureux du pays du Soleil Levant, Albert Kahn a tenu à reconstituer une maison de village japonais.
  • Vue sur les maisons du village japonais.
  • Le jardin japonais contemporain avec son pont rouge, couleur traditionnelle et sacrée au Japon et symbolisant le passage entre le domaine des hommes et celui des dieux
  • L’exposition inaugurale « Autour du Monde » à l’étage du nouveau bâtiment construit par le cabinet japonais d’architecture Kengo Kuma et Associates.
  • Géographie, géologie, la formation des glaciers fut l’une des passions de Albert Kahn. Cet autochrome datant des années 1926-1927, représente le mont Fuji vu des lacs, Yoshida, Japon, 9x12 cm, par Roger Dumas.
  • Des différences de niveaux rythment l’espace, largement ouvert sur l’extérieur.
  • Le dessin de jeu de cubes de la maison s’inscrit parfaitement dans tissu urbain dense de la ville.
  • La maison est revêtue d’un parement extérieur en tôle ondulée industrielle.
  • La structure suspendue, légère et aérienne, n’encombre pas l’espace.
  • Des portes coulissantes cachent le lit entouré, en partie basse, de rangements muraux.
  • Les placards bas de la cuisine se prolongent avec des rangements polyvalents qui se terminent en porte-à-faux. Ils encadrent la pièce à vivre et la délimitent.
  • Les éléments de la charpente et des planchers en bois, laissés volontairement apparents, réchauffent l’espace.
  • L’espace chambre et le bloc de la salle de bains occupent le demi-sous-sol, éclairé par la lumière naturelle.
  • Les espaces intérieurs et extérieurs composent une alternance de pleins et de vides.
  • Sur une mezzanine, le coin bureau suspendu profite de la lumière zénithale.
  • La pièce à vivre a été aménagée au centre de l’espace. La table de repas est positionnée à l’endroit où la hauteur sous plafond est la plus importante. Tandis que le canapé du salon est installé, sous la terrasse, aménagée en porte-à-faux.
  • Une cuisine hyperfonctionnelle avec de nombreux rangements. Carrelage Nagoya Mosaic –Tile (www.nagoya-mosaic.co.jp)
  • Dans la chambre, la couleur bleue, qui nappe les murs à hauteur de cimaise, dessine une alcôve et rend l’espace plus intime.
  • Woven, une collection de tables conçue pour l’exposition « Contours Invisibles ». Une partie de la surface lisse a été tissée, tressage dessinant des « lignes » en train de former une «surface» ou, à l'inverse, que la «surface» semble se découper en "lignes". Côté fabrication, chaque pièce individuelle métallique a été créée, puis interconnectée de manière invisible et soigneusement polie. Après un masquage partiel, le tressage a été légèrement accentué avec deux nuances de blanc légèrement différentes.
  • Tables Pair en verre fumé givré et verre transparent avec plateaux qui se chevauchent. Création Nendo pour Glas Italia.
  • Exposée à l’occasion de la design week de Milan en avril 2017, the Jellyfish Vases est une installation qui regroupe 30 vases de tailles différentes dans un aquarium. Composés de verre très fin et teinté, les vases semblent flotter comme des méduses et réinterprètent les rôles conventionnels de la fleur, de l’eau et du vase. Création Nendo.
  • Étagères colonnes drop en métal laqué découpé au laser. Création Nendo pour Cappellini.
  • Chaise de la série Thin Black Lines Series en fil d’acier inoxydable.
  • Chaise empilable en hêtre Heel, éditée par Moroso, se reflétant dans le paravent Fragment, composé de deux panneaux modulaires assemblés par des charnières avec cadre en aluminium poli constellé de damiers rectangulaires en cristal. Création Nendo.
  • Savoir Faire des Takumi - Paris janvier 2019 Atelier Blancs Manteaux.
  • Entouré d’un paysage tranquille, le Centre d’art culturel du village Liangzhu (2015) abrite un théâtre, une bibliothèque et une galerie tripartite. Dans le volume de l’escalier, les coupes triangulaires du toit permettent à la lumière naturelle de se déverser sur la surface en béton.
  • Portrait de Tadao Ando qui prône l’architecture du shintai (le corps et l’esprit).
  • Espace-japon 40 heures d'ateliers dédiés aux arts japonais par 13 créatrices japonaises qui proposeront également à la vente leur créations fait-mains
  • Le sanglier est souvent représenté dans l'art Jômon.
  • Ce coquillage en terre cuite devait servir à contenir du pigment rouge.
  • Aiguières laquées en bois de cerisier période Jômon récent, qui devaient contenir des alcools de fruits. On a retrouvé 16 sortes de graines à l'intérieur.
  • Vase de Genlis et Rudhard, Paris vers 1863, musée des Arts Décoratifs.
  • Vase « Mont Fuji », création François-Eugène Rousseau, Paris, vers 1884, musée des Arts décoratifs.
  • Chaise longue basculante, création Charlotte Perriand, Japon, 1940, musée des arts Décoratifs.
  • Papier décoré chiyogami, produit au Japon, XIXème siècle, musée des Arts Décoratifs.
  • Siège « Cabbage », création Oki Sato, éditions Nendo Japon, 2008, musée des Arts Décoratifs.
  • Tabouret « Butterfly stool », création Sori Yanagi pour Tendo Mokko Tokyo. Edition Steph Simon, 1956, musée des Arts Décoratifs.
  • Projet LT Josai à Nagoya, au Japon. Extérieur d’une maison à partager par plusieurs familles, conjuguant espaces communs et privés. Réalisation Naruse Inokuma Architects, 2013.
  • Préfecture de Shizuoka, Maison version 1, maquette d’étude 1, création Itsuko Hasegawa, 1971-72.
  • Maison S à Saitama, création Yuusuke Karasawa, 2013.
  • Médiathèque de Sendaï, création Toyô Îto, 2000.
  • GC Prostho Museum Reasearch Center, à Kasugai-shi, Japon, création Kengo Kuma, 2008-2010.
  • Curtain wall house, Case Study House 7 à Tokyo, création Shigeru Ban, 1965. Photos : © Centre Pompidou Metz
  • Face House (Maison Visage) à Kyoto, création Yamashita Kasumasa, 1974.
  • Centre pour la paix à Hiroshima, création Kenzô Tange, 1952.
  • National Gymnasiums for the Tokyo Olympics, création Kenzo Tange, 1964.
  • Asakusa Culture Tourist Information Center, création Kengo Kuma et Associates en 2012.
  • Restaurant Hoto Fudo à Fujikawaguchiko, création Takeshi Hisaka, 2009.
  • Sakakura et Le Corbusier à la Villa Katsura, Kyoto.
  • Portrait de l'architecte japonais Junzô Sakakura.
  • Table-boîte Hako-zen pour un seul convive. On retire les plats de la boîte pour les poser sur le couvercle qui se transforme en table.
  • Céramique à glaçure à base de vert de cuivre dite Oribe.
  • Décorée dans un esprit typiquement japonais, l'une des chambres, sobre, avec vue directe sur la forêt avoisinante.
  • La terrasse de l'hôtel pour profiter du Tea Time en toute tranquillité.
  • La cerise en coque de sucre... Un délice.
  • Le Shabu Shabu revisité avec grâce par le chef Hamada.
  • Le cœur de Hoshinoya Resort.
  • L'une des chambres du Ryokan, sorte d’auberge japonaise traditionnelle souvent constitués de matériaux typiques : bois, bambou, cloisons de papier, portes coulissantes….
  • Le thé s'accompagne toujours de ces pâtisseries typiques.
  • Le château à la française... vraiment impressionnant en plein cœur de Tokyo.
  • Au rez-de-chaussée, la pièce à vivre prend tout son sens face au paysage splendide, à la fois minéral et végétal.
  • Depuis les hauteurs de la colline, on découvre avec sérénité, la mer pour seule ligne d’horizon.
  • Le salon est organisé autour d'un canapé au design original inspiré par une salle de tatami : il crée une zone intime où toute la famille aime se réunir.
  • Le cordon chirimen existe en de nombreux coloris et s'achète au mètre en 2 diamètres, 3 et 7 mm.
  • Usagi Man. Héros de nombreux contes traditionnels, dont la charmante légende du Lapin d’Ibana, le lapin est un animal chéri des japonais.
  • Aki no Irodori. Suivant le rituel momijimi, les japonais sortent admirer les paysages écarlates, avant que leur beauté ne s’éclipse sous les pas de l’hiver. Jolie truffe au cœur d’azuki rouge, le Aki no Irodori évoque les paysages d’automne, comme emportés dans une valse de couleurs.
  • Simplicité et sobriété pour cette table pliante en bois.