Articles utilisant cette photo

  • Longtemps édité chez Knoll et dorénavant très recherché pour son évocation des sixties, le « Culbuto » possède une côte élevée sur le marché de l’art, oscillant entre 3 000 et 4000 $ US.
  • Robert Mathieu fabriquait des luminaires aux formes simples et épurées inspirés des figures géométriques.
  • Au centre de l’exposition, le plafonnier à double balancier, avec deux bras de lumière, dont l’un sert de contrepoids à l’autre. Conçu à la fin des années 1950, il présente une longueur de 2,80 m. Derrière, lampadaire Bouclier, vers 1957.
  • Sur la gauche, applique modèle 23, vers 1950 et modèle 242 SP, vers 1957. Paire d’appliques en teck, vers 1950 et modèle 277, vers 1959.
  • Paire de chauffeuses SS1, en métal chromé, mousse et tissu. Création Pierre Guariche, Sièges Témoins édition, 1961.
  • Bureau PDG avec retour suspendu de 70 cm. Création Pierre Guariche, édition Huchers Minvielle, 1961.
  • Géométrie variable pour les tables basses Aquilon, en stratifié blanc et palissandre de Rio. Création Pierre Guariche, édition Huchers Minvielle, 1964.
  • Le dôme de la Géode offre 32 faces abritant des espaces habités ainsi que des espaces intermédiaires aménagés en jardins suspendus grâce à de grandes jardinières en béton.
  • Le volume de « Trois Coupoles » s’ouvre généreusement sur l’extérieur grâce à de larges baies vitrées triangulaires.
  • La maison L’« Ermitage » s’insère dans un jardin qui suit les lignes de la pièce d’eau centrale et circulaire.
  • Comme son nom l’indique, la maison « Trois Coupoles » de compose de 3 coupoles à facettes géodésiques juxtaposées.
  • Dans le lobby, bureau édité par Pastoe. Au-dessus de la cheminée, une œuvre de Vasarely. Dans le foyer, siège ancien en plastique, modèle Zocker créé par Luigi Colani en 1971/72, édité autrefois par Gütersloh. Lampe, modèle Arco. Fauteuils et banquette vintage coordonnées trouvés par bonheur dans deux ventes différentes.
  • Module 400 N°3, chaise conçue pour la boîte nuit parisienne Le Garage qui n’a jamais vu le jour ni la nuit ! Création Roger Tallon, 1965, Vitra Design Museum.
  • Cette "Arlequinade" de Roger Bezombes est une évocation passée, présente et future de la musique. Elle est composée de dentelles, tapis anciens, soie, velours, tissus usés, simple moquette, pendeloques de cristal, miroirs brisés. Réalisée en 1963, elle occupe toute la longueur sur 25 mètres.
  • Dans le foyer, la mosaïque « l’Envolée musicale » de Jean Bazaine dont les rythmes évoquent la forêt, l'écorce, la roche travaillée par l'onde. Composée d’émaux, pierres, marbres, onyx et dalles de verre, réalisée en 1963, en collaboration avec les mosaïstes Melano et Guardigli, originaires de Ravenne. Quatre mois ont été nécessaires à sa pose.
  • La façade principale de la Maison de la Radio est inchangée. Elle fait partie de la couronne typique de la maison ronde.
  • Dans le grand hall, les "Portiques" de François Stahly est une œuvre composée de quatre groupes de sculptures en teck, appartenant à la période des murs-rideaux inspirés par les forêts du Nord-Ouest américain. Réalisée entre 1962 et 1963.
  • La Maison de la Radio aujourd’hui a fait l’objet d’importants travaux de fond, dans le respect de l’architecture d’origine.
  • La maison est caractérisée par un agencement contemporain composé de cours, de jardins et d’espaces intérieurs connectés.
  • Lampe de table Capalonga, création Tobia Scarpa éditée par Flos en 1982.
  • Devant 4 sérigraphies (série Simboli sinsemantici) d’Enzo Mari, 2 fauteuils en mousse houssés avec piètement en acier chromé (L 75 x L 86 x H 66 cm). Existe en bleu de France ou noir. Collection Suzanne Lounge, création Kazuhide Takahama éditée en 1965 par Dino Gavina.
  • A gauche, applique 5980 et première lampe d’Alain Richard, doté d’un éclairage indirect, créée en 1951, qui a nécessité une étude particulière pour le passage du câble électrique. Modèle en métal et aluminium laqué réédité par Disderot en 2017. En version vintage, le modèle n’a jamais été vu par les spécialistes. A droite, série d’appliques 6135 PM en métal laqué de Pierre Paulin créées en 1959 et rééditées par Disderot en 2017. Existent aussi en grand modèle.
  • Non sans humour, les 5.5 ont redessiné des objets pour la plage en écho à l’architecture de la Grande Motte. Matelas Poséidon, création 5.5 Designers.
  • A vendre aux enchères : un exemplaire exceptionnel et rarissime de « La Bulle à six coques » de l’artiste Maneval, proposée avec son mobilier d’origine.
  • Chauffeuse SRA1 en contreplaqué moulé, acajou et métal laqué de Janine Abraham, éditée par les sièges Témoin en 1960.
  • Les textiles dessinés par Livie de Simone sont toujours d’actualité, par leur force et leur grande simplicité. Tissus Bambu et Fuochi.
  • L’héritage de l’esprit de la « Mare Moda a Capri » perdure : les lignes géométriques, les couleurs fortes sont devenus les codes graphiques d’un style méditerranéen.
  • Les céramiques sont aussi des fabrications artisanales, peintes à la main d’un seul geste aux couleurs méditerranéennes.
  • L’esprit de Livio de Simone se poursuit sur les céramiques créées à partir des dessins des tissus Tria et Chi.
  • Dans le salon, le mobilier mêle des pièces éditées par Artek et des éléments réalisés sur mesure. Les luminaires sont aussi signés par Alvar Aalto. Œuvres d’Erró.
  • Table basse avec piètement en acajou et dalle en verre de Saint-Gobain (H. 43 x L. 120 x P. 51 cm). Edition Georges Charron, 1954.
  • Effet de damier et esprit bicolore pour le fauteuil n° 66310, dessiné par Alexander Girard en 1967, et produit par Herman Miller Furniture Co., collection Vitra Design Museum.
  • Tables et fauteuils aux formes florales dans le bar à cocktail « L’Étoile », aménagé par Alexander Girard en 1966.
  • La maison terminée, entièrement protégée par la solution Uniso. Coloris blanc mat. Une solution qui conjugue aspect esthétique et isolation thermique par l’extérieur.
  • La maison avant les travaux d’ITE, un esprit sixties qui aurait plu à Jacques Tati.
  • Confortable siège avec ses galettes de mousse de polyuréthane recouvertes de tissu jersey (fibres de nylon), le Garden Egg est conçu pour l’extérieur. Ce siège qui peut se refermer en cas de pluie, prend alors la forme très pure d’un œuf. Il fait partie de ces icônes qui transcendent l’objet design en véritable œuvre d’art. Création du designer hongrois Peter Ghyczy en 1968.
  • Une réédition du luminaire créé en août 1970. En aluminium et cuivre, cette lampe devient magique lorsqu'elle est allumée, diffusant une lumière douce et rassurante. Diamètre 350 mm, 175, 250 et 450 mm. 492 €. Design Bertrand Balas. Edition DCWE. Lampe Here Comes the Sun. Les Eclairagistes.
  • Applique B206, création de Michel Buffet, 1952, en métal laqué. Appelé aussi « Conche », ce modèle est composé d’une simple lame en métal découpée et repliée pour cacher l’ampoule. La lumière douce et réfléchie, ainsi que l’ombre, participent à son allure générale très contemporaine, mais utilisant un héritage des années 1930-40.
  • Dans la Bulle Purple, hommage au designer Verner Panton, formes rondes, organiques, et hymne à la couleur.
  • Un buffet emblématique du style des années 50. En placage de chêne verni, il se compose d'une partie haute ouverte avec une porte coulissante laquée et deux étagères amovibles, et d'une partie basse avec 3 cases fermées par des portes laquées. 150 x 130 x P 38 cm. 1990 €. Design David Hodkinson. Buffet haut Fifties orange. RED Edition chez Design Ikonik.
  • The 1960’s Colours.Le "Brillant White" eut un succès considérable, symbolisant une blancheur inconnue alors grâce à l'introduction du blanc de titane.
  • Couleurs vives dans les sixties avec l'influence de courants artistiques forts et en rupture: Pop Art, Op Art, Psychédélique Art.
  • John Steed et la belle Mrs Peel vous accueillent avec flegme et élégance so british.
  • L’heure du thé n’a jamais été aussi confortable qu’en étant assis à une table entourée de fauteuils Stressless.
  • Fauteuil design danois années 60 en noyer foncé et assise restaurée en simili cuir bleu turquoise
  • Toile tendue sur une structure en tubes laqués blanc, le fauteuil Caracas évoque les vacances et l'univers du camping des années 60.
  • Matti Suuronen a voulu créer cette insolite maison en forme de soucoupe volante comme une cabine de ski qui serait "rapide à chauffer et facile à construire sur un terrain accidenté."
  • Avec une hauteur de 4 mètres, un diamètre de 8 mètres, un poids de 4000 kilos et un espace au sol de 36 mètres carrés, Futuro est une vraie maison.
  • Prévue pour 8 personnes, Futuro offre 6 lit-sièges plus 1 lit double-siège.
  • Création de Les Gambettes, cette chaise se fait furieusement rétro, en reprenant le motif vichy sur une chaise à l’esprit formica. Dans un format enfant ou adulte, elle se place dans toutes les pièces de la maison.
  • Orné d'une mosaïque typiquement sixties, le pavillon arbore un certain chic auquel répondent la ribambelle de petits chiens Puppy édités par Magis.
  • Lignes tendues, toit à une seule pente, volets roulants et store à banne... tout y est. Heureusement, l'abstraction de la mosaïque donne au lieu une véritable personnalité.
  • Tongue Chair fonctionnelle, ergonomique et empilable.
  • Coloris typiquement sixties.
  • Flamboyante, la Tongue Chair souffle un vent coquin sur le design.
  • Dégradé de couleurs funky pour la Tongue Chair.
  • Le grand fauteuil Aluminium Chair
  • Véritablement en forme de "S"
  • St.Bartholomew Church, Chodovice, 2006
  • Une articulation magnétique bluffante
  • Le fauteuil Zen version Silver
  • L'accueiillant fauteuil Chester
  • La lumière dans son parfait équilibre
  • 1- Alasinglinglin
  • 5- Trolls et Puces
  • 3- Atelier154
  • 6- Atelier154
  • 2- Alasinglinglin
  • 4- Recycling-lamaison